L'Anabase de May et Fusako Shigenobu, Masao Adachi et 27 années sans images

Pourquoi filmer ? Un subterfuge possible à cette question essentielle peut être de le faire, modestement mais impérieusement, à la requête du sujet auquel on s'intéresse. C'est ici en échange de sa participation au film d'Éric Baudelaire que le cinéaste révolutionnaire Masao Adachi en fait la demande depuis le Japon où il est désormais assigné à résidence, toutes les images filmées au cours de son exil au Liban ayant été détruites dans des affrontements. C'est encore pour offrir au récit de l'enfance de May des images jadis proscrites en anticipation de représailles à l'engagement politique de sa mère, la leader de l'Armée rouge japonaise Fusako Shigenobu. On sait combien les formes dialogiques de la correspondance, de l'adresse, de la lettre sont centrales dans les travaux d'Éric Baudelaire. Capsules temporelles, elles cherchent à surmonter la réalité de la distance et de l'exil ; à bâtir des ponts rompus entre l'idéal politique et la réalité historique ; à diriger un passé perdu vers un avenir possible.

Antoine Thirion, programmateur du Festival du film de Locarno